1.關於戲曲的名言

千斤話白四兩唱。

三分唱念七分作。寧輸後臺不輸前臺。

隻許藝高不許膽大。當場一字難。

當場不認父。千學不如一見。

一清二混三不見（無根底對付的結果是：第一次尚可，第二次模糊，第三次忘沒了）。技要穩準狠。

藝不離手曲不離口。 （以上摘自《齊如山回憶錄》，中國戲劇出版社，齊如山著） 學問學問，邊學邊問。

學問學問，多學多問。臺上一分鐘，臺下十年功。

山高勤為徑，藝海苦作舟。不經一番寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。

寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。要在人前奪萃，必須人後受罪。

演員四字訣：學（模仿）、會（功夫到手）、通（融會貫通）、化（再創造）。十八般武藝樣樣精通。

功夫練到傢，上臺不怯場。南昆（昆山腔）、北弋（弋陽腔）、東柳（柳子腔）、西梆（梆子腔）。

識才善教人出眾，盲目授徒貽誤人。園丁血汗育蓓蕾，賞花須謝育花人。

集眾傢之長，補自身之短。學我者生，似我者死。

（齊白石語）。臺上講戲格，臺下講人格。

救場如救火。唱戲的是“瘋子”，看戲的是“傻子”。

臺上一聲啼，臺下千人淚；臺上一聲笑，臺下萬人歡。會看戲的看門道，不會看戲看熱鬧。

寓莊於諧，寓教於樂，寓理於情。 氣乃聲之源，氣為音之帥。

一偷氣，二換氣，三運氣，四噴氣。大換氣，小偷氣，不蠻喊，留餘地。

氣粗則音浮，氣弱則音薄，氣濁則音滯，氣散則音竭。上丹田（頭腔、鼻竇上兩眉之間）發聲共鳴點，中丹田（肚臍、上腹部、橫隔膜）氣息支持點，下丹田（肚臍下三指小腹）提氣發力點。

聲腔三要素：吐字、行腔、氣口。 擒字如擒兔，每字圓如珠，一字走了調，滿盤都是輸。

既要將字咬準，又莫將字咬死。不要音包字，而要字帶音。

不吃字，不嚼字，不裹字，不割字。唱戲吐字不清，猶如鈍刀殺人。

字似骨頭韻若肉，板如老師是節奏。咬字頭，送字腹，收字尾。

平聲平道莫低昂，上聲高呼猛力強，去聲分明哀遠道，入聲短促急收藏。唱是一條線，不要一大片，若是一條線，音清整穩遠；若是一大片，音噪亂散淺。

絲不如竹，竹不如肉。 明曲情，達其意，明戲理，知戲情。

演員不動情，觀眾不共鳴；演員不動情，觀眾不同情；演員不動心，觀眾不入心；演員不動神，觀眾便走神。不能千人一面，千歌一曲；力求一人千面，一曲多變。

有情沒理戲演歪，有理沒情戲演幹。飽打餓唱。

音散、音暗多喊“咿”，音緊、重喉練“啊”音。精神暢快，心氣和平；飲食有節，寒暖當心；起居以時，勞逸均勻；練嗓保嗓，都貴有恒；由低到高，量力而行；五音飽滿，唱出劇情。

（此48字為梅蘭芳練聲保喉經驗） 有板若無板，無板卻有板。慢板要緊，快板要穩，散板要準。

慢板不拖，快板不趕，散板不散。 清晰的口齒沉重的字，動人的節奏感人的音。

2.戲劇的名人名言有哪些

自古至今，演戲的目的不過是好像把一面鏡子舉起來映照人性：使得美德顯示她的本相，醜態露出她的原形，時代的形形色色一齊呈現在我們的眼前。

〔英〕莎士比亞：《哈姆雷特》我們可以稱戲劇是一種激變的藝術，就像小說是一種漸變的藝術一樣。〔英〕亞卻：《劇作法》戲劇應該是一面集中的鏡子，它不僅不減弱原來的顏色和光彩，而且把它們集中起來，凝聚起來，把微光化為光明，把光明化為火光。

〔法〕雨果：《〈克倫威爾〉序》戲劇把已經完成的事件當作好像目前正在發生的事件表演在讀者或觀眾面前。〔俄〕別林斯基：《詩的分類》戲劇把史詩和抒情詩調和起來，既不單獨是前者，也不單獨是後者，而是一個特別的有機的整體。

〔俄〕別林斯基：《詩的分類》戲劇是由演員在舞臺上，以客觀的動作，以情感而非理智的力量，當著觀眾，來表現一段人與人間的意志沖突。〔美〕漢密爾頓：《藝術特征論》戲劇是一個人或者一個集體的表演，借以激動觀眾合於作者意圖和所需分量的感情反應。

〔美〕貝克：《戲劇技巧》這種有苦有樂的人間的本性，有了形體等表演，就稱為戲劇。〔印度〕婆羅多牟尼：《舞論》近代戲劇是由文學、音樂、繪畫、雕塑、建築、舞蹈綜合而成的一種藝術。

〔中〕熊佛西：《佛西論劇》戲劇藝術是普遍的或局部的、永恒的或暫時的約定俗成的東西的整體，人靠這些東西的幫助，在舞臺上表現人類生活，給觀眾一種關於真實的幻覺〔法〕薩賽：《戲劇美學初探》話劇，對於作傢來說，是語言的藝術〔對於導演來說，卻是行動的藝術。〔中〕焦菊隱：《焦菊隱戲劇論文集》演戲是把生活中發生過的事或可能發生過的事藝術地學給大傢看，這就是戲。

〔中〕張贛生：《中國戲曲藝術原理》戲劇藝術的本質正在於不同真的一樣。〔俄〕普希金：《論人民戲劇和劇本》劇本和演出的速度節奏，並不是一種單獨的東西，而是繁復多端，由各種各樣速度節奏和諧地結合成的一個巨大的整體。

〔蘇〕斯坦尼斯拉夫斯基：《演員自我修養》一切戲劇藝術的最重要的本質是它的假定性本質。〔蘇〕梅耶荷德：《戲劇的假定性本質》戲的主題思想的紫外線是看不見的，它們是在觀眾沒有意識到的情況下透入觀眾的機體中去的。

〔蘇〕梅耶荷德：《梅耶荷德談話錄》戲劇情節，這是一系列情理之中的意外。〔蘇〕梅耶荷德：《梅耶荷德談話錄？其他》戲劇中的味相傳有八種：艷情、滑稽、悲憫、暴戾、英勇、恐怖、厭惡、奇異。

〔印度〕婆羅多牟尼：《舞論》話劇是各種藝術形式中自由最少、束縛最多的一種藝術。〔中〕夏衍：《對改編問題答客問》小說是引起想象的藝術；而戲劇是引起感覺的藝術。

〔中〕焦菊隱：《焦菊隱戲劇論文集》悲劇是對於一個嚴肅、完整、有一定長度的行動的摹仿。〔古希臘〕亞裡士多德：《詩學》情節乃悲劇的基礎，有似悲劇的靈魂；“性格”則占第二位。

〔古希臘〕亞裡士多德：《詩學》悲劇所以能使人驚心動魄，主要靠“突轉”與“發現”，此二者是情節的成分。〔古希臘〕亞裡士多德：《詩學》悲劇所摹仿的行動，不但要完整，而且，要能引起恐懼與憐憫之情。

〔古希臘〕亞裡士多德：《詩學》悲劇的目的遠比歷史的目的更富於哲學性。〔德〕萊辛：《漢堡劇評》悲劇行動的真正內容，是由存在於人的願望之中的一些實體性的、自身合理的力量所提供的。

這些力量決定悲劇人物追求的各種目的。〔德〕黑格爾：《美學》悲劇的實質……是在於沖突。

即在於人心的自然欲望與道德責任或僅僅與不可克服的障礙之間的沖突、鬥爭。〔俄〕別林斯基：《詩的分類》悲劇的內容是偉大道德現象的世界，它的主人公是充滿著人類精神天性的本體力量的個性。

〔俄〕別林斯基：《詩的分類》喜劇表現了自我保護的生命力節奏，悲劇則表現了自我完結的生命力節奏。〔美〕蘇珊？朗格：《情感與形式》悲劇表現了對生和死的意識，它必須使生命顯得有價值、顯得豐富而美妙，必須使死亡令人感到敬畏。

〔美〕蘇珊？朗格：《悲劇節奏》喜劇總是摹仿比我們今天的人壞的人，悲劇總是摹仿比我們今天的人好的人。〔古希臘〕亞裡士多德：《詩學》喜劇是對於比較壞的人的摹仿，然而，“壞”不是指一切惡而言，而是指醜而言，其中一種是滑稽。

〔古希臘〕亞裡士多德：《詩學》喜劇是要用笑而恰恰不是用嘲笑來改善一切。〔德〕萊辛：《漢堡劇評》喜劇的真正的普遍功用就是在於笑的本身，在於訓練我們的才能去發現滑稽可笑的事物。

〔德〕萊辛：《漢堡劇評》在喜劇裡，占上風的是對自己有無限信心的主觀性。〔德〕黑格爾：《美學》喜劇的實質是生活的現象同生活的實質和使命之間的矛盾。

〔俄〕別林斯基：《詩的分類》喜劇的內容是缺乏合理的必然性的偶然事件，是主觀幻想的世界或者似乎存在而實際上不存在的現實的世界。〔俄〕別林斯基：《詩的分類》在各種藝術中，幽默都占有自己的地位；但在喜劇中，它才是真正的主人。

〔美〕蘇珊？朗格：《情感與形式》幽默是戲劇的光輝，是生命節奏的突然加強。〔美〕蘇珊？朗格：《情感與形式》幽默並不是喜劇的本質，隻是喜劇中最有用、最自然的因素之一。

3.有關戲曲的名言警句

1、”I’m really very sorry for you all, but it’s an unjust world, and virtue is triumphant only in theatrical performances.”——W.S. Gilbert, The Mikado實在對不起大傢，但是，這個世界是不公正的，隻有在戲劇演出中美德才會勝出。

——W.S. Gilbert(1836-1911)，英國劇作傢2、”I regard the theatre as the greatest of all art forms, the most immediate way in which a human being can share with another the sense of what it is to be a human being.” ——Oscar Wilde我認為戲劇是最偉大的藝術形式，是一個人能夠與別人分享關於人之為人感受的最直接的方式。——愛爾蘭文學傢王爾德3、”The theater is the only institution in the world which has been dying for four thousand years and has never succumbed. It requires tough and devoted people to keep it alive.”——John Steinbeck, Once There Was a War戲劇是世界上唯一一種這樣的社會設制，它垂危4000年但迄今未斷氣。

讓戲劇繼續活下去，需要堅韌不拔、忠貞不渝的人。——-斯坦貝克，美國作傢，1962年諾貝爾文學獎得主4、”I wish the stage were as narrow as the wire of a tighrope dancer so that no incompetent would dare step upon it.”——Johann Wolfgang von Goethe, Wilhelm Meister’s Apprenticeship我恨不得戲劇舞臺狹小得如同繩索舞所用的細繩一樣，這樣能力欠缺者就不敢踏上舞臺了。

—— —-德國大文豪歌德5、”The theater is a communal event, like church. The playwright constructs a mass to be performed for a lot of people. She writes a prayer, which is really just the longings of one heart.” ——Marsha Norman戲劇是一種社團性事件，好比教會。劇作傢構想出的作品好比彌撒，不過是表演給很多人看的。

她寫出的東西就是祈禱詞，其實正是人心的向往渴望。——Marsha Norman，美國女劇作傢、編劇、小說傢。

4.求中國古典戲劇中的名句

原來姹紫嫣紅開遍， 似這般都付與斷井頹垣。

良辰美景奈何天 便賞心樂事誰傢院？ 朝飛暮卷，雲霞翠軒 雨絲風片，煙波畫船。 錦屏人忒看的這韶光賤！ 牡丹亭最有名的一段則為你如花美眷 似水流年， 是答兒閑尋遍 在幽閨自憐 出自牡丹亭似這等花花草草由人戀 生生死死隨人願 便酸酸楚楚無人怨—–《牡丹亭》碧雲天，黃花地，西風緊，北雁南飛。

曉來誰染霜林醉，總是離人淚。 —–《西廂記》偏僻處可有人行，點蒼苔白露泠泠。

——-《西廂記》四圍山色中，一鞭殘照裡。遍人間煩惱填胸臆，量這些大小車兒如何載得起。

——-《西廂記》春色撩人，愛花風如扇，柳煙成陣 ——–清·洪異《長生殿·禊遊》。

5.關於戲曲的諺語有哪些

關於戲曲的諺語有：

1、一天不練就回，兩天不練就生

意思是：要常練才能保持和提高，學習是要溫故方能知新

2、拳不離手，曲不離口

意思是：練武的人應該經常練，唱歌的人應該經常唱。比喻隻有勤學苦練，才能使功夫純熟。

3、百日笛子千日簫，小小胡琴拉斷腰

意思是：要腳踏實地，一步一步地練。所謂百日，千日，皆為虛數，不能理解為一百天就能學會，

一千日才能吹好簫，而胡琴，學起來是最難的。其實不然。隻是各樂器的特點不同，難易程度大體

上有些區別而已。

4、要練驚人藝，須下苦功夫

意思是：如果想要練成讓大傢都佩服的技藝，就要舍得花很多時間，吃很多苦。

5、若要戲路通，全靠幼時功

意思是：要學好本領，必須從小就下苦功

6、臺上一分鐘，臺下十年功

意思是：在臺上表演的時間隻有三分鐘，但為了臺上這三分鐘的表演，需要付出十年的努力，用來

形容隻有刻苦努力，才能取得成功。

7、師傅領進門，修行靠個人

意思是：師傅不可能手把手教徒弟，唯有靠自己的靈性，去模仿、去揣摩師傅的意圖，才能把技術

學到手。如果什麼都要師傅去解決，自己不動手，是學不到技術的。

6.有關戲劇的名言警句,越多越好,打個比方：XXX說：“戲劇是

戲劇是時代的綜合而簡練的歷史記錄者（莎士比亞）

自有戲劇以來，它的目的始終是反映人生，顯示善惡的本來面目，給它的時代看看它自己演變發展的模型（莎士比亞）

演戲的好象總是那三個人：丈夫、妻子和情人（梅瑞狄斯）

不像不成戲，真像不成藝，悟得情和理，是戲又是藝

戲無情不感人，戲無理不服人

戲假情真

一出完美的悲劇是人性的高尚的產物（艾迪生）

真正優秀的悲劇應該在人類的靈魂舞臺上上演，讓人的理性做唯一的觀眾（卡貝爾）

喜劇常常是一出鬧劇（平內羅）

一切悲劇皆因死亡而結束，一切喜劇皆因婚姻而告終（拜倫）

鬧劇在本質比喜劇更接近於悲劇（柯勒律治）

悲劇將人生有價值的東西毀滅給人看，，喜劇將那無價值的撕破給人看（魯迅）

歷史的必然要求和這個要求的實際上不可能實現之間的悲劇性的沖突（恩格斯）

7.求中國古典戲劇中的名句

原來姹紫嫣紅開遍，

似這般都付與斷井頹垣。

良辰美景奈何天

便賞心樂事誰傢院？

朝飛暮卷，雲霞翠軒

雨絲風片，煙波畫船。

錦屏人忒看的這韶光賤！ 牡丹亭最有名的一段

則為你如花美眷

似水流年，

是答兒閑尋遍

在幽閨自憐 出自牡丹亭

似這等花花草草由人戀

生生死死隨人願

便酸酸楚楚無人怨—–《牡丹亭》

碧雲天，黃花地，西風緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉，總是離人淚。 —–《西廂記》

偏僻處可有人行，點蒼苔白露泠泠。——-《西廂記》

四圍山色中，一鞭殘照裡。遍人間煩惱填胸臆，量這些大小車兒如何載得起。 ——-《西廂記》

春色撩人，愛花風如扇，柳煙成陣 ——–清·洪異《長生殿·禊遊》